Hal ini terutama berlaku dalam pameran terbarunya, TypePOP Show, yang menggunakan tipografi untuk menjelajahi lingkungan binaan, komunitas dan budaya Wong Sin, San Po Kong, Kowloon City dan To Kwa Wan.
“Kai Tak adalah area baru – kami punya mal baru dan area perumahan baru, nama jalan baru yang belum pernah kami dengar sebelumnya,” kata Daisy Chu, yang ikut mengkurasi pertunjukan dengan Ire Tsui. “Tetapi banyak lingkungan yang lebih tua cukup dekat, hanya 10 hingga 15 menit berjalan kaki.
“Orang pertama yang datang ke [Airside] berasal dari daerah-daerah itu. Jadi kami berpikir, bagaimana kami bisa mengambil inspirasi dari komunitas-komunitas itu?”
Hasilnya adalah pertunjukan imersif dan interaktif dengan karya-karya dari 10 desainer dan seniman, termasuk desainer grafis dan pembuat tanda Katol Lo, desainer grafis Jonathan Mak, tipografi dan kolektor tanda Adonian Chan, dan desainer industri Lee Chi-wing, pendiri Milk Design. Ini berlangsung hingga 12 Juni.
“Segala sesuatu di pameran berasal dari jalanan,” kata Chu.
Dalam satu pameran, Lee bekerja dengan desainer baru Kennif Li untuk membuat font baru yang terinspirasi oleh sejarah industri San Po Kong, yang kemudian diubah menjadi perabot tiga dimensi berbentuk seperti karakter Cina.
Chan dikenal karena mengumpulkan tanda-tanda toko tua dan mengembangkan font yang disebut Beiwei Kaishu yang didasarkan pada gaya kaligrafi Hong Kong yang unik. Untuk TypePOP, ia mengambil inspirasi dari Kuil Wong Sin untuk mengeksplorasi kaligrafi Tao.
Studio desain mainan lokal LeeeeeeToy menciptakan patung vinil yang terlihat seperti karakter Cina untuk “orang”, yang studio desain Hato berubah menjadi instalasi digital interaktif di mana pengunjung pameran dapat tampil sebagai karakter itu sendiri.
Acara ini juga mencakup stensil yang dibuat oleh desainer grafis Jason Chan yang memungkinkan pengunjung untuk membuat signage mereka sendiri; ulasan kaligrafi yang ditemukan di ruang publik Hong Kong oleh akun Instagram Citywording; dan benda-benda vintage dengan kaligrafi dan tipografi bergaya lokal yang dikumpulkan oleh Jiksap, sebuah toko barang antik di To Kwa Wan.
Semua karya itu dapat ditemukan di ujung ekor pameran.
Apa yang pengunjung temui pertama kali, bagaimanapun, adalah instalasi walk-through oleh Lo yang disebut Infinite Mirror Room of Bestowment, yang mencakup tanda-tanda tulisan tangan yang terinspirasi oleh lanskap grafis To Kwa Wan, bersama dengan 110 kata-kata mutiara empat karakter yang terukir pada pilar cermin.
Karya ini terinspirasi oleh cermin berukir yang ditemukan di klinik pengobatan tradisional Tiongkok dan pengaturan tulang. Co-kurator Chu menemukan cermin ini disumbangkan oleh pasien yang puas yang ingin mengungkapkan rasa terima kasih mereka dengan hadiah.
Terinspirasi oleh tradisi lama ini, Chu dan Lo menyelenggarakan lokakarya di berbagai bisnis di sekitar lingkungan – restoran Thailand, hostel, dan pemanggang kopi – untuk mengumpulkan kata-kata pujian dari penduduk setempat.
Lo mengubah pesan-pesan ini menjadi prasasti yang tipografinya mengingatkan tanda-tanda buatan tangan yang dulu umum di Hong Kong, dengan gaya penulisan berbeda yang memberi kota ini lanskap visual yang berbeda dari tempat lain di Cina atau dunia.
“Ini bukan hanya pekerjaan saya, ini adalah pekerjaan orang-orang To Kwa Wan,” kata Lo. “Mereka memiliki komunitas yang sangat kuat, dan mereka penuh dengan cerita menarik.
“Semua tipografi adalah buatan tangan di masa lalu,” tambahnya. “Hari ini hanya font yang diunduh dari internet.”
Mak juga terinspirasi oleh lanskap tipografi Kowloon City, tetapi hasil karyanya sama sekali berbeda.
Bekerja dengan kelompok masyarakat Thailand, Mak mengundang anak-anak di lingkungan itu untuk berbagi pemikiran dan kesan mereka tentang Kota Kowloon.
Dia kemudian menggunakan osiloskop – perangkat yang mengubah gelombang suara menjadi grafik – untuk mengubah kata-kata mereka dan suara lingkungan lainnya menjadi komponen umum tipografi atau grafik, seperti karakter untuk “daging” yang ditemukan di banyak restoran atau tanda-tanda toko daging, atau pria hijau dalam sinyal penyeberangan pejalan kaki.
Pengunjung pameran kemudian dapat mengubah simbol-simbol tersebut dengan berbicara atau membuat suara.
“Anda benar-benar melihat gelombang suara yang Anda dengar,” kata Mak. “Saya merasa cukup memuaskan ketika Anda menemukan gerakan yang tepat yang menggemakan ritme visual tipografi.”
Pameran ini telah menyentuh hati penduduk setempat, yang mengantri di akhir pekan untuk pertunjukan.
“Bahkan jika Anda tidak tahu apa-apa tentang desain, Anda masih akan belajar sesuatu tentang komunitas,” kata Lo. “Ini adalah cerita Hong Kong.”
Pertunjukan TypePOP, Gate33, Airside, Concorde Road, Kai Tak, Hong Kong. Hingga 12 Juni